艺术电影 才是电影工业的发动机
◆ 朱光
戴锦华教授并不太认同自己被公认的抬头“著名影评人”,“我是通过电影业去认识我们的世界,电影几乎可以把握当今世界发生过的任何大事件。”
她于日前在宁波举行的第四届中国青年文艺评论家“西湖论坛”上表示,借助电影、影评去看世界是可能的,关键在于创作者、评论家是否有思考能力。例如,艺术电影往往因为票房的不可测,而似乎被简单归结为电影工业的“软肋”,大部分人会把艺术电影与票房收入“对立”起来,仿佛是艺术电影拖了电影工业的后腿。但是,稍加思考就会知道——艺术电影,才是电影工业的发动机。
没有聚集于美国纽约,以及欧洲各国等好莱坞之外的独立制片公司,近百年来探索影片的新风格、新样式、新格调,哪有好莱坞商业电影的繁荣至今。所以,不能简单说斯皮尔伯格的《头号玩家》就是一部商业电影,或者马丁·麦克唐纳的《三块广告牌》只是一部艺术电影。与此同时,近来,《村戏》《爆裂无声》《老兽》等一批中国青年导演创制的艺术电影,也开始赢得些许票房关注。
艺术电影这个概念,就是美国人发明的。格里菲斯1916年拍摄的《党同伐异》被学术界公认为史上第一部艺术电影。1925年,俄罗斯电影导演爱森斯坦的《战舰波将金号》算是第二部。
上世纪20年代起,欧洲电影人开始把电影分成娱乐和艺术两大类,前者面向大众,为娱乐而生;后者针对知识分子,是严肃电影。上世纪30年代起,美国好莱坞电影也逐渐开始区分拥有文学底蕴的艺术电影和面向大众的类型电影。在我们的电影学院、戏剧学院,专设一门课程为《好莱坞类型电影》。 Read More